રામલીલા જેવી ફિલ્મોમાં ખૂંખાર તો ખીચડી જેવી ફિલ્મોમાં રમુજી પાત્ર ભજવનાર આ અભિનેત્રી જીવે છે આવું જીવન.

0
125

નમસ્તે મિત્રો આજના આ લેખમાં આપ સૌનું હાર્દિક સ્વાગત છે, આજે આપણે સુપ્રિયા પાઠક કપૂર (જન્મ 7 જાન્યુઆરી 1961) એ ફિલ્મ, ટેલિવિઝન અને મંચની ભારતીય અભિનેત્રી છે. તે મોટે ભાગે ખીચડી ફ્રેન્ચાઇઝમાં હંસા પારેખની ભૂમિકા નિભાવવા માટે અને સંજય લીલા ભણસાલીની ગોલિઓં કી રાસલીલા રામ-લીલામાં તેના “ધનકોર બા” ના વિટ્રોલિક અવતાર માટે લોકપ્રિય છે. કેટલાક અભિનેતાઓ તેમની સૂક્ષ્મતા સાબિત કરવા માટે પીઆર મશીનરીમાં છત અથવા દોરડાથી અવાજ કરવાનું પસંદ કરતા નથી.

સુપ્રિયા પાઠક તેમાંથી એક છે. વર્ષોથી, તે શાંતિથી “બજાર” માં ભવ્ય શબનમથી “ખીચડી” માં આનંદી હંસા અને “વેક અપ સિડ!” ની શાંત સરિતાથી “રામ લીલા” માં અહંકારી ધનકોર બામાં પરિવર્તિત થઈ છે – તમામ મહિલાઓ પદાર્થ, બધા એકબીજાથી સંપૂર્ણપણે અલગ. “મને બધી પ્રકારની મહિલાઓ રમવા માટેની તક મળી – તે મારી કારકિર્દીનો સંતોષકારક પાસું છે.

એક અભિનેતા તરીકે, હું ઘણી સ્ત્રીઓના મગજમાં પ્રવેશ કરું છું અને મારે તે માટે ઘણા જન્મ લેવાની જરૂર નથી,” સુપ્રિયા કહે છે. આજકાલ, તે પંકજ કપુરના નાટક “ડ્રીમઝ સેહર” માં સેહર તરીકે પ્રભાવિત થઈ રહી છે, જેમાં પ્રતિભાશાળી પતિ-પત્ની દંપતી સાથે કામ કરે છે. બે લોકો વચ્ચે રહસ્યમય સંબંધની વાર્તા, સુપ્રિયા કહે છે કે આ નાટક પડકારજનક છે કારણ કે તે બતાવે છે કે વાસ્તવિકતા અને સપના વચ્ચે કેવી પાતળી રેખા છે. “તેની આસપાસ રમવાનું આ ખૂબ જ રસપ્રદ બંધારણ છે.

પંકજજીએ તેને સ્વપ્નશીલ સિક્વન્સના શબ્દમાળા તરીકે લખ્યું છે. ત્યાં હોવા છતાં અને ત્યાં ન હોય તેવું પાત્ર ભજવવું મુશ્કેલ છે. સેહરને રમવા માટે કોઈ નિર્ધારિત બાઉન્ડ્રી નથી જેટલી તમે કરી શકો તેને ઘણી બધી રીતે રમો, “પાઠક કહે છે કે જેઓ તાજેતરમાં દિલ્હી થિયેટર ફેસ્ટિવલમાં પ્રદર્શન માટે દિલ્હી હતા. તે કહે છે, થિયેટર નવીન થવાની ઘણી તકો પૂરી પાડે છે. “દરેક શો એક નવો પડકાર છે. દરેક પ્રદર્શન પછી, આપણી પાસે એક સત્ર છે જ્યાં આપણે તેના વિશેના દરેકને કેવા લાગ્યાં છે તેની ચર્ચા કરીએ છીએ.

થિયેટર વિશેની સૌથી મોહક વાત એ છે કે તમને પ્રેક્ષકો તરફથી ત્વરિત પ્રતિક્રિયા મળે છે. તેથી અમે મળતા પહેલા પણ જાણો કે આપણે સારું કામ કર્યું છે કે નહીં.” ફિલ્મોમાં પણ તે મ્યુઝ કરે છે, પરફેક્ટ શોટ જેવું કંઈ નથી. “તમે હંમેશાં તેને વધુ સારું કરી શકો છો. પરંતુ હા, એક ખાસ શોટ પછી, ડિરેક્ટર તમારી તરફ ફરી શકે અને કહે, ઠીક! આ સારું હતું અને આ દ્રશ્ય વંશ માટે તાળું મરાયેલ છે. અહીં તમારી પાસે દરેક શો સાથે તમારી જાતને સુધારવાની તક છે. અને તે એક કલાકાર માટે મહાન છે.”લગભગ કપુરની આશ્ચર્યમાં સુપ્રિયા કહે છે, તે એક કડક ટાસ્કમાસ્ટર છે.

“હમણાં સુધી, દરેક જણ જાણે છે કે તે સંપૂર્ણતાવાદી છે. તેની સાથે કામ કરવા માટે શિસ્તની જરૂર છે અને તે જ મને જોઈએ છે,” તે બ્લશ કરે છે. એવું લાગે છે કે તે તેને સંપૂર્ણપણે અનુસરે છે. “ના, તંદુરસ્ત દલીલ થિયેટર પ્રક્રિયાનો ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ ભાગ છે. મારા પાત્ર સાથે હું શું કરી રહ્યો છું તે જાણવું મારા માટે ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે. અલબત્ત, તે દિગ્દર્શકની દ્રષ્ટિ છે જે સૌથી મહત્વપૂર્ણ છે પરંતુ તે માટે તે મહત્વપૂર્ણ પણ છે અભિનેતા અને દિગ્દર્શક સાચા બિંદુએ પહોંચવા માટે.તેની સાથે મેં એક અભિનેતા તેમજ દિગ્દર્શક તરીકે કામ કર્યું છે, તે એક પ્રેરણાદાયી વ્યક્તિ છે.

તે તેના સાથીદારોને એટલું બધું આપે છે કે તેની સાથે કામ કરવું એ પોતાને વધુ સારી બનાવવાની તક છે. તેની માતા દિના પાઠક થિયેટરની દોયેની હતી અને તેની બહેન રત્ના (પાઠક શાહ) પણ સ્ટેજ પર ગણતરી કરવાની શક્તિ છે. તેથી, તે વિચિત્ર લાગે છે કે સુપ્રિયાએ પોતાને શોધવા માટે સમય કાઢ્યો. “જોકે મારી માતાએ મને પહેલો બ્રેક આપ્યો હતો, હું અભિનેતા બનવા માંગતો ન હતો. હું નૃત્ય કરવા માંગતો હતો. ભરતનાટ્યમની તાલીમ મેળવી, હું નૃત્યમાં પીએચડી કરવા માંગતો હતો. હું સર્જનાત્મક કળાઓની સૈદ્ધાંતિક બાજુમાં વધુ હતો – તે સમયે તે જ મારી મહત્વાકાંક્ષા હતી.

“તેની માતાની, જોકે, તેના માટે જુદી જુદી યોજનાઓ હતી.” તે હંમેશાં પોતાને આગળ વધારવામાં વિશ્વાસ રાખે છે. સાથે જ, મારી બહેન અને હું ખૂબ જ અલગ છે અભિનેતાઓ અને આપણી પાસે જીવન પ્રત્યેની જુદી જુદી રીત છે આપણે એક જ ઉછેરમાંથી આવ્યા છીએ પરંતુ તે ખૂબ જ આત્મસાત્ કરવામાં આવ્યું છે.” તેમની માતાની બે બાજુ?” હું એમ કહી શકશે નહીં, “સુપ્રિયા એક ક્ષણ માટે થોભો.” હું નાનો હતો ત્યારે મારા પિતાનું અવસાન થયું. મારી માતા એક મહાન પ્રેરણા બની, “તે નિર્ણયને પરિપ્રેક્ષ્યમાં મૂકવાનો પ્રયત્ન કરે છે.

હિન્દી ફિલ્મ નાયિકાના બદલાતા ચહેરા અને પ્રાથમિકતાઓ વિશે, સુપ્રિયા કહે છે કે એક સમયે તેની માતા કળાઓમાં મહિલા સશક્તિકરણનો ચહેરો હતી. “તે હવે વધુ વ્યાપક છે. આજે, સ્ત્રી કલાકારો મહિલાઓને સશક્તિકરણ આપે છે. તેઓ મોટાભાગની જગ્યાઓ પર સમાનતાના સ્તરે પહોંચી ગયા છે. અમે તેના તરફ કામ કરવાનું શરૂ કર્યું. અમારા ડિરેક્ટર સાથે દલીલો થતી હતી અને અમે જેટલું દબાણ કર્યું હતું તેટલું દબાણ કર્યું. આજ્ પાત્રો ન કરવા વિશે. કેટલાક અર્થમાં, તે પછીની પેઢીનો માર્ગ હળવો કરે છે. અભિનેતા તરીકે, આપણે જે પાત્રો ભજવીએ છીએ તે સમાજના પ્રતીકો તરીકે માનવામાં આવે છે.

ભલે તમને તે ગમશે કે નહીં, લોકો આપણે શું કરીએ છીએ તેનું પાલન કરે છે સ્ક્રીન. આજના કલાકારો તેના માટે થોડો વધુ જવાબદાર બન્યા છે. બાજુના છોકરીની વ્યાખ્યા છેલ્લા દાયકામાં સંપૂર્ણપણે બદલાઈ ગઈ છે, “સુપ્રિયાનો સરવાળો.”ખૈયમ અને “બઝાર” ની યાદો પર.મેં સ્ક્રીન પર તેમની કેટલીક શ્રેષ્ઠ રચનાઓને હોઠ-સમન્વયિત કરી છે. તેમણે આપણને ગીતોનો અદ્ભુત સંગ્રહ આપ્યો છે. સૌથી કલ્પિત ભાગ એ છે કે તમામ ગીતો હજી તાજી છે. આશા છે કે, યુવા પેઢી ને પણ તેની યોગ્યતાનો અહેસાસ થશે. મારું પ્રિય છે “દિખાયી દીએ યુન કી બેખુદ કિયા”.

મારી પાસે ઘણી બધી યાદો છે અને તે મહાન પળોની છે કે અમે બઝાર માટે શૂટિંગ કરતી વખતે સાથે હતાં. સાગર સરહદી દ્વારા આટલું સરળ રીતે શૂટ કરવામાં આવ્યું હતું કે કોઈ કહેશે એરે ડાયરેક્ટર ને કિયા ક્યા. અમે હમણાં જ એક ટેરેસ પર બેસીને ગાયું હતું. પણ તે અસરકારક હતું. કોઈ પણ જાતની ફ્રીલ્સ વિના, જે રીતે તેને ગોળી ચલાવવામાં આવી છે, તે આખી વાર્તાના સારને અનુભવે છે. તે જીવન જેવું છે તેવું છે. મને ખાતરી નથી પણ ત્યાં ચોક્કસપણે પ્રેક્ષકો છે, લોકો થિયેટરમાં જવાની મજા લે છે.

તે ફક્ત એનસીપીએ અને કમાણી જેવી પરંપરાગત જગ્યાઓ વિશે જ નથી, નાના પ્રેક્ષકો થિયેટર જોવા માટે નવી જગ્યાઓનો પ્રવાસ કરે છે. પ્રેક્ષકો શોધવા માટે તે ફક્ત અમુક ચોક્કસ શૈલીઓ વિશે નથી, યુવા પ્રેક્ષકો ફક્ત થિયેટર જોવા માંગે છે, ગંભીર, વ્યાવસાયિક અથવા પ્રાયોગિક જેવા લેબલને ધ્યાનમાં લીધા વગર. મહાનગરોમાં, મને દિલ્હીના પ્રેક્ષકો અદભૂત લાગે છે. કદાચ નેશનલ સ્કૂલ ડ્રામાને કારણે, દિલ્હીના પ્રેક્ષકો ખૂબ સર્જનાત્મક અને સાંસ્કૃતિક રીતે જીવંત છે.